将语言学模型转移到城市尺度的一个最著名的例子，是阿尔多·罗西( Aldo Rossi )的《城市建筑学》( The Architecture of the...
1926-1992 斯图加特国立美术馆新馆 Neue Staatsgalerie
1926 – 2007 德国建筑师。1950年在科隆开始自己的建筑实践，继而先后在柏林、法兰克福和卡尔斯鲁厄工作过。1963-1967于柏林工业大学任教授，自1965年起任建筑系主任。1968年至美国，1969-1975于康奈尔大学任建筑系主任。1976年返回德国。 昂格尔斯自宅（1958） 房间构成的城市：科隆Neue-Stadt卫星城 (1961-1964) 昂格尔斯虚无住宅...
1925-1994 穆尔住宅 Moore House/1962 海洋牧场共同体住宅 Sea Ranch Condominium/1964-1965...
1925-2018 文丘里心中的自相矛盾是对秩序的进攻。它不是由于无知或疏忽或为了一个误入歧途的目的而犯的错误。而是在于：在一个陈述中，既认为某些事物具有一种特殊的属性，而同时又否认它具有那种属性，于是就产生了矛盾。这违反了逻辑上的“排中律”，即任何属性对任何东西来说，都只能是具有它，或者不具有它。 鲁道夫·阿恩海姆 Rudolf Arnheim 虽然隐藏的历史主义的暗喻和“非历史主义的古典主义”对于现代主义有着很大的意义，但文丘里觉得它们的基本观点是深刻地反历史主义的。半个世纪的现代主义在建筑学中产生了一种历史健忘症。作为他所期望的“治疗方案”，以艾略特(T.s. Eliot)的话说，一个“感觉不仅是过去之过去，而且是过去之现在”。“过去之现在”就是人们从康的作品中所感觉到的某种神秘的东西，但是文丘里却公开声称，这是一种表达性的学说。重新打开了通向过去的门，不仅是其手法主义的方面，而且是它更一般性的层面，并且向其敞开进入当代建筑之门，这就是文丘里所给予亚现代主义的最伟大礼品。 《西方建筑史：从远古到后现代》 栗子山母亲住宅（1959）...
1904-1943 勒·柯布西耶 在所有国外现代建筑建筑师中，特拉尼最崇拜的是勒·柯布西耶，他对这位比他年长一辈的法国-瑞士籍建筑师的理解远比大多数意大利现代建筑师深刻得多，因为后者只是汲取了技术意象和纯粹的形式主义，并不是总能掌握更深层次的组织原则以及与传统的联系。从某种程度上说，特拉尼与勒·柯布西耶一样，是个传统主义者：他认为应该重新思考建筑“最根本”的价值观念，并且应把其成功地融合在现代表达模式中。然而，特拉尼的内心深处也是一个古典主义者，所以他能够理解勒·柯布西耶的建筑作品和理论著述中关于比例、抽象和都市观照等概念的内涵，而这些是恰恰是粗心的意大利现代主义建筑师所忽略的。 《20世纪世界建筑史》 科莫法西斯宫 Casa del Fascio...
1892-1970 通过赖特的工作室来到加利福尼亚的维也纳建筑师，在能够获得自己的委托项目之前，他与辛德勒一块合作。 那么，我们是否可能也在地景和建筑之间发现类似的张力，在地景和建筑身上那些显而易见和隐而难见、在突显和模糊、在明确限定和不明确限定的要素之间发现类似的张力呢？如果这样去处理意识中的空间类型问题，努伊特拉的项目是很有用的实例，因为在努伊特拉的建筑中，我们总可以找到各种类型的房间，从那些极具清晰和严格边界的房间，到只有暧昧和边界不那么严格的房间。同样的话还可以用来形容地景中不同类型的场景，室内空间的定位和品质正是由此而来。在努伊特拉建筑的物质实体身上，也同样存在着清晰限定和不那么清晰限定的要素之间的张力，一种既难硬性定义也难精确量度的质性存在（a qualitative presence）。而此类物质属性却有益于一处场景的感觉，有益于场景的性格或是情绪。它们就像那些可以用常规意义词汇进行明确限定或刻画的存在要素那样，同样有力或是同样流畅。 戴维·莱瑟巴罗 David Leatherbarrow 洛弗尔住宅...
1887-1953 鲁道夫·辛德勒，1914年，在与奥托·瓦格纳、分离派以及阿道夫·路斯的影响纠缠了一段时间之后，他离开维也纳，来到美国。对于战前维也纳建筑中已经非常明显的抽象形式的倾向，辛德勒有非常强烈的直觉性把握。在监理了赖特的一些加利福尼亚项目之后，他开始自己开业。 一个中空的土堆是最早的永久性住宅，旧的问题已经解决，而旧的风格已经死亡。我们使用材料的有效方式消除了结构的塑性的厚重感，当代建筑师关注“房间”并且用屋顶与墙板来塑造它。建筑设计关注“空间”以及它的基本材料…内部房间的形状决定了房屋的外观…建筑师最终发现了他的艺术媒介：空间。一种新的建筑问题产生了。 鲁道夫·辛德勒( Rudolph Schindler) ，1912 在我看来，这次展览并没有尝试去展示最新的建筑创作，而是专注于所谓的“国际式风格”。假如真是这样的话，我的作品不适合此地。我不是一个风格主义者，不是一个功能主义者，也不是任何一个空喊口号的人。我的每一栋建筑都在处理不同的建筑学问题，而这些问题已经完完全全被这个理性的机械时代遗忘了。...
查尔斯·雷尼·麦金托什 Charles Rennie Mackintosh
1868-1928 麦金托什在这个时间节点很重要，不仅因为他本人的设计想象力，更因为他的发展把“新艺术运动”之后的道路引入了更理智的形式表达方向，强调普通大众的特点和动态空间的序列。 威廉·柯蒂斯 William Curtis 从1893年开始，麦金托什就同他的朋友赫伯特·麦克奈尔和他的两个姐妹弗朗西斯与玛格丽特·麦克唐纳一起，制作图画设计、海报、装饰性板画和金属浮雕作品，他所采用的风格就是同欧洲大陆的象征主义艺术家们，例如丹·托罗普和爱德华·芒克以及英格兰的奥布里·比尔兹利和詹姆斯·麦克尼尔·惠斯勒等人的作品有许多共同之处的新艺术运动风格。 大卫·沃特金 David Watkin 麦金托什与勒·柯布西耶有相似之处。勒·柯布西耶有一次承认他在建筑设计中的愿望就是创作诗。麦金托什的态度与此颇为相似。建筑物在他的手中，成为音乐的也是数学的抽象艺术。...
1819-1900 建筑的崇高性来源于同其自身目的的高度切合，而这些目的会随不同的气候、土地和民族习俗而变化。 约翰·拉斯金 John Ruskin 事实上，不是劳动而是人分工了。由于分工，每个人只剩下了点滴零星的知识，这丁点智力总和还不足以制造一针一钉，而是在制造针尖钉帽时就被消耗殆尽。 《威尼斯之石 The...
1874-1954 开始时，建筑只是木结构。为了避免火灾，人们用硬质材料建造房屋，但是，木框架的权威如此强大，以至人们模仿其所有细节，乃至一个钉头。 奥古斯特·佩雷《一种建筑理论》巴黎，1952年 弗朗索瓦·埃纳比克(Francois Hennebique) 的系统仅仅代表了在钢筋混凝土开发使用上的、扭捏的一步，只是将它几乎作为木构架或钢构架的一个代用品，而不是发掘它内在的潜质。 马文·特拉亨伯格 Marvin Trachtenberg...
1841-1918 ……时下盛行的建筑观念的整个基础，必须由这样一种认识来取代，即，我们艺术创作中唯一可能的出发点是现代生活。 奥托·瓦格纳 Otto Wagner 1895 看过瓦格纳的作品，感觉他的思想已经变得混乱，古老的宫殿的记忆被抹去，凭空去找寻美，但如果我们冷静地看，这门、这柱、这窗，不过是些丑陋而不合逻辑的形式罢了。瓦格纳和他德国流派的弟子们都是些真诚的人，不过他们大部分作品都缺乏品位。他们是一场处于萌芽状态下的运动的旗手。这场运动，一方面，其初步的探索尚未摆脱陈旧风格的熏染；另一方面，却又显得毫无章法。 这是一种冰冷洁净、闪闪发光的风格。但瓦格纳已将这风格引向歧途，诱惑并吸引了许多年轻人。因为毕竟是审美之父呀，所以瓦格纳他便可以造假的三角楣，可以取消屋顶，取消窗的竖梃和雨披，他便可以完全无视自然的要求。他可以生产他的作品，目前没有人比他更原创，没有人比他更新颖（至少在十年之内是这样）。然而，...
1867-1959 在赖特的直觉和世界观深处，潜藏着一个关于描绘人类的相互关系和习俗制度，调和现代空间和自然环境的乌托邦式梦想。赖特设法发展出一套符号化的建筑几何语言，汲取多种来源的意象和观念，勾勒他心目中的社会图景，并成为拥有其内在法则的规范体系。 威廉·柯蒂斯 William Curtis 部分源流于中国的日本艺术传统居于世界上最高尚最纯粹之列。正是由于我的直觉而没有小看它。西方应向东方学很多东西——日本正是通向东方的途径。自我第一次看到日本的浮世绘，第一次读到老子的文章，我就一直梦想着东方。 弗兰克·劳埃德·赖特 Frank Lloyd...
1834-1896 当哥特复兴运动者面临这样一种现实，他们成了一种不想拥有、也不可能拥有一种生活方式的社会的一部分时，他们的热情也就丧失殆尽。这是因为社会存在的经济需要，使人们的日常生活成为枯燥的机械活动，而哥特的建筑艺术却是活生生的，它产生于人们日常生活的和谐，与枯燥的机械活动是不可协调的。 我们愚昧的希冀已经过去，代替它的是新知识带来的希望。历史使我们了解建筑的演变，现在又使我们了解社会的演变。十分清楚，即使对那些拒绝承认社会进步的人们也是一样…新的社会不再为噩梦所扰，它不像我们那样需要生产越来越多的市场商品去获利，而不管人们是否需要它不像我们那样为生产而生活，而是为生活而生产。 威廉·莫里斯 William Morris《建筑复兴》1888年 莫里斯是认识到从文艺复兴以来几个世纪，特别是从工业革命以后若干年代，艺术的社会基础变得动摇不定、腐朽不堪的第一位艺术家（但不是第一位思想家，因为拉斯金走在他前头）。……我们应该把下列成就归功于他，即：一个普通人的住屋再度成为建筑师设计思想的有价值的对象，一把椅子或一个花瓶再度成为艺术家驰骋想像力的用武之地。……莫里斯继承了拉斯金的衣钵，而且最终两人在形式上都倾向于社会主义。他的社会主义更多地靠近托马斯·莫尔而远离卡尔·马克思。 尼古拉斯·佩夫斯纳...
