这个设计似乎是他的后罗马作品和他的“晚期”作品之间的过渡项目,伯纳德·夏皮罗住宅(1959- 73)。康之前的住宅设计主要通过“居住”和“睡眠”体量的分离来组织,夏皮罗住宅的最初和最终方案都引入了居住空间的逐步区分。这两种方案都是通过几何网格生成的——第一个方案基于一个8英尺的六边形网格,而第二个方案是由典型的正交网格派生而来的——但是每个方案之间的转换显示了从一个空间组织到另一个空间组织的清晰移动。 第一个方案的六角形网格显示了Anne Tyng具侵略性的对角线网格的强大影响。尽管如此,这似乎是他所有住宅设计中最真实的出发点。正如他在1973年所说,他的设计总是从一个正方形开始,并在此基础上不断进步;但在第一个夏皮罗方案中,卡恩似乎受到了六角形网格的约束,整合了规划元素,以适应尴尬的空间,从而产生了同样尴尬的副产物。早期的设计图纸几乎没有显示路易斯康典型的设计进程,仿佛网格决定了服务和服务空间的位置,并将建筑师减少到一个不断妥协的人。 乍一看,第二阶段计划似乎是特伦顿更衣室平面的一个更正交的版本。简单来说,平面是一个单一的体块,由一个中央服务核心划分成两个主要的生活空间。在典型的双层平面中,上层包含生活空间,而更私人化的下层包含睡觉空间。夏皮罗的房子展示了路易斯康迄今为止最简化的设计,将所有的仆人空间组织在中心核心。这种布局简化了垂直和水平的流线,使结构更加紧凑和统一。几乎对称的形式,该平面有一个逻辑和清晰的存在于一个完整的体量。这种逻辑粗暴地取悦路易斯康,因为他继续他的基本公式,在埃西里科住宅克住宅的设计。 夏皮罗的房子代表了路易斯康思想中一个明显的转变,而埃西里科的和费舍的房子真正标志着思想和建筑形式之间的融合。利用历史主题,路易斯康能够重新翻译传统主义,他可能认为内在的人类灵魂通过细节。正是这种对当地形式的重新翻译,加上现代技术的创新,使路易斯康能够在帮助他形成一个完全独特的建筑的同时,对每个空间进行定义 The design...
在他的第二次欧洲之行之后,卡恩带着大量的建筑灵感回来了,他可能觉得有必要将这些建筑灵感转化为自己的设计。如前所述,路易斯康在国外的经历为他提供了对许多重要遗址的视觉和物理上的理解;他在美国学院的时光是他的作品成熟过程中具有开创性的时刻,因为经验、先例和个人思想相结合,形成了他独特的个人风格。回到费城后,路易斯康开始组织工作,并将他精炼的空间组织应用于实际项目。 阿德勒住宅 Adler House (1954 – 55)和德·沃尔住宅 DeVore...
方法与批判性思考 从路易斯康职业生涯的开始,他对每个设计过程都有一个“典型的”方法;这种方法在传统意义上并不常见,因为路易斯康的工作方式只有他自己独有。关于他的方法,1973年他说,“不管问题是什么,我总是从正方形开始。”从方形,路易斯康开始配置空间,基于他的依据:建筑’想成为’。他总是觉得自己有责任重新评估每一个任务书,不管预算如何,确定每个项目的核心,这是路易斯康作为一名设计师的过渡批判性倾向的产物,这种倾向导致了无数项目的流产。 功能与空间关系 如果有什么不同的话,路易斯康混合了气泡图,以一种遵循他的功能逻辑集群的方式定位所需的功能元素。建筑组织最重要的方面在于“服务”和“服务”空间之间的关系。 早期的住宅设计 当回顾早期的住宅设计时,他对空间的优先次序和组织的演变变得显而易见。人们开始看到他的思维过程,从早期的方案开始,这些方案往往在形式上是独特的,但对路易斯康的空间组合是固有的。随着结构的发展,在特定的时期内,所有的布局都开始符合康的自己的语言。例如,20世纪40年代末的两项设计体现了路易斯康的早期方法和组织推理。 埃赫里住宅 Ehle...
角部、中心、边界回廊) 路易康知识体系偏向严谨而古典的建筑观,这使他和同时期的建筑大师对于现代主义理念的理解拉开了距离,身为现代主义者的他从未严格贯彻过柯布西耶提倡的“自由平面”,而是更多地学习了古罗马的民用建筑和帕拉迪奥的别墅设计中克制而又玄妙的平、立面计划。从他那句著名的“砖,你想要成为什么?”的话语中,我们可以看出他关心的是建筑自身想要“成为”的样式,而不是简单地贴上“自由平面式”或是“帕拉迪奥式”的标签。 类型联合︱韦恩堡艺术中心 Fort Wayne Fine Arts Center...
布瑞安毛厄大学宿舍楼 Bryn Mawr College Dormitory
空间中的空间是路易斯康的评论。当一个人在建筑周围走动,可以体验到不同层次的宿舍单元、走廊和盥洗室,共享深思熟虑的空间创造时,这种观念变得更加强烈。 Space within space was Kahn’s comment. This notion...
Space and Inspirations Louis Kahn,Apr. 5 1966 我的思想回到了伦敦的世界剧院,莎士比亚刚写完将在那里演出的‘无事生非’。我想像自己从墙上的一个小孔观看着表演,惊奇地发现第一个男演员试图像一堆灰尘和他的戏服底下的骨头那样倒下,第二个演员也是这样,第三、第四个也是如此。观众们也像一堆灰尘那样倒下。...
设计笔记︱李维纪念运动场 Levy Memorial Playground
自然几何 我们一致认为,公园里的游乐场建筑必须符合公园本身和它的自然特征。在熟悉的意义上,一座建筑物会显示它自己;公园的中断。一扇窗户,很明显,会泄露建筑的需求。这就是为什么引入,放置和尺寸的光庭院,以确保充分的光到内部,而不是呈现一个窗口,以打破在外面。游戏必须是自由和不受约束的,空间要被发现,其形状不模仿自然,但在其制作过程中不受约束。 We agreed that a playground building in...
康未建成作品︱李维纪念运动场 Levy Memorial Playground
路易斯·康通过非传统的几何布置提出的自发性的建议在李维纪念运动场中变得更加明确,它后来又导致了 费城艺术大学 Philadelphia College of Art 的设计。这两个项目和 韦恩堡艺术中心...
设计笔记︱密克维以色列犹太教堂 Mikveh Israel Synagogue
路易斯康 Louis Kahn 窗户房间 这些空间由直径20英尺的窗户房间围成,由墙壁通道连接。这些窗户房间的元素有一个外侧面的玻璃开口和面向内部的更大的、没有玻璃的拱形开口。会堂周围有光的屋子,可以作妇女的行宫,也是妇女的丘坛。这些窗户房间在入口和对面教堂的组成中占主导地位。在社区建筑中,外部无屋顶的房间为室内提供了光线,这与达卡的设计理念是一致的。 The spaces are...
密克维以色列犹太教堂 Mikveh Israel Synagogue 窗户房间 对密克维会堂的解读之所以能够从宗教和历史这两个层面同时展开,其中很重要的一个原因就是人们对”窗户房间”这一特殊空间形式的关注。除了生命之树的萨菲罗斯和卡尔卡松城的塔楼,这些圆柱形塔楼更是与罗马的奥勒利安壁垒,帕提农神庙的柱子,伯鲁乃列斯基的圣灵教堂等联系起来,多重角度的评析足以证明其魅力。 窗户房间”与圣堂是被当作一个整体来加以考虑的,他们之间并不是一个简单的从属关系。塔楼直径20英尺,高54英尺,它们将圣堂、入口大厅以及独立的礼拜堂包围起来。它们被墙体精确地分成两半,一半向圣堂的外部凸出,一半向圣堂的内部凹进。外层墙体的窗洞装有玻璃,而内层墙体的开口在纵向呈两个相互对立的拱门形式。这些塔楼并不起支撑屋顶的作用。为了强调自身的独立性,它们在结构上自承重并与两侧的墙体脱开一段距离,形成垂直的窄缝。从室内看去,这些缝隙充满了光线,从视觉上将塔楼与墙体分离开。 实际上,“窗户房间”延续了当时也在构思中的萨尔克会议楼的”双层墙体”概念,它们成为“光的赋予者与阴影的创造者”。在“窗户房间”的腔体内部,光线被过滤、柔化并扩散开来而没有带入任何与外界的视觉联系。...
设计过程︱密克维以色列犹太教堂 Mikveh Israel Synagogue
设计过程 密克维会堂的设计分三个阶段:第一阶段,1961年4月至1963年10月,康协助圣会选择用地,会堂被分成若干独立的建筑;第二阶段.]963年年末到]971年1 2月,方案基本确定,由于资金问题,整个项目的建设搁浅了;最后一个阶段是1972年.建设委员会提出了新的功能要求,由于康与委员会的意见存在严重分歧,最终关系破裂,方案流产。 1962年4月之前的图纸显示,同以往的设计一样,康再次以方形作为平面母题。用地的东半部分是方形的圣堂,西侧靠近独立大道的是陈列馆。与圣堂相向而对的是一个日常使用的礼拜堂.它与学习区的东侧相连接。这样.困扰建筑师的集会规模的不确定性问题通过设置不同规模的礼拜堂而得以解决。 1962年6月22日的图纸显示,圣堂部分被端头布置着讲坛和约柜的中央走廊平分。其入口大厅的南北两侧分别是历史陈列室和祝圣室。主要的广场设置在圣堂与礼拜堂之间,广场的北侧是一个永久的苏克棚。可以容纳60个人的礼拜堂,其内部由隔墙分隔成圣坛和围绕着圣坛的回廊,它与东西两侧开窗的学习区分离开来。场地上原先的陈列馆被一个封闭的小花园所取代。 1962年8月14的设计图纸中,插入了七个巨大塔楼,这些空心的圆柱获取并调节进入室肉的光线,被康称作“窗户房间”(window rooms)。通过模型的研究,康认识到,在8月14曰的设计中,南北两侧居中塔楼阻挡了最后一排座位的视线。通过八边形平面解决。
设计笔记︱韦恩堡艺术中心 Fort Wayne Fine Arts Center
路易斯康 Louis Kahn 整体 形式就是这种性质。形式是处理不可分割的部分。如果你拿走一件东西,你就没有拥有它的全部。如果一个人想把它作为他生活方式的一部分来接受,除非它的所有部分都在一起,否则没有什么东西能真正完全符合这个要求。 Form is of...
类型联合︱韦恩堡艺术中心-fort-wayne-fine-arts-center
1960年代初,当路易斯康完成了对集会型制的探索之后,他决心将类型的概念作更广泛的延伸一种城市的类型。如果说对古代世界的游历以及现代技术的综合使康完成了那些最令人惊叹的“现代巴西利卡”,那么悬挂于康绘图桌前的那张皮拉内西关于罗马马蒂斯区的版画则明显地对康后期的一系列大型项目施加了长期的影响。他将这些类型中的元素和构成原则发展为了建筑群空间关系的生成逻辑。这些看似抽象的对建筑和城市内在逻辑的探索之所以直至今日仍然具有启发意义。 密斯与柯布 密斯在其后期作品中将空间和结构分离开来,他的结构体系排斥等级的概念。康表示怀疑。 柯布西耶将机械性的功能和形而上的形式对应起来,从而再现了自古典时代以来的种种建筑空间中的戏剧性对比,他的空间中没有任何等级,但却满是重心偏移、旋转和起伏。令人惊异的是,柯布西耶的迷宫空间和多米诺结构体系所暗示的均质状态是根本相左的, 康的工作有些类似于前二者的综合——他既对密斯空间中精密的结构大加赞扬,又否定了该结构的单一系统,他既钦佩柯布西耶在场所和纯形式之间建立联系的天才创造力,又对后者作品中对秩序的敷衍表示不满。 区分与联合 韦恩堡艺术中心1963年9月的模型能够代表这一系列早期总平面研究的成果。总的来说有三点值得注意: 第一,所有的体量变化和排布都被限制在了无形的矩形边界中,它们既是对内部的划分,也是对边界的限制。...