1775-1847 约翰·博纳罗蒂 是英国皇家建筑师学会的创始成员。他被约翰·萨默森（John Summerson）描述为“那个时代最多才多艺的建筑师和艺术家之一”。他为阿克曼的艺术中心（Ackermann’s Repository of the Arts）贡献了近20年的设计，并在1818年出版了他的一些房屋设计作为乡村住宅的设计。在伦敦，他设计了店面和仓库(其中一座是为路德盖特山的一位茶商设计的，是一种“中国”风格)，并为农村的中产阶级客户建造或改建了许多别墅。

密斯的空间和我所向往的中国式纯朴古风，有许多不谋而合之处，因此引起我强烈的共鸣。 王大闳 Wang Dahong

建筑从根本上说是一种生产活动；它的前提是对人、对自己的工作有信心，相信自己需要表达自己，并以积极的方式见证自己的时代。 Building is a fundamentally productive activity. It presupposes a faith in man, in one’s work, in the need to express oneself and to bear “马里奥·博塔 Mario botta”

南京都市计划大纲 Urban Planning Framework of Nanjing City/1947年 东湖客舍 East Lake Guest House/1950年 武汉同济医院 TongJi Hospital/1952年 花港茶室 Hua Gang Teahouse/1963年 方塔园 Square Pagoda Garden/1978年 何陋轩 Helou “冯纪忠 Feng Chi chuny”

1920-2005

1890-1974

1613-1688 佩罗以笛卡儿式的怀疑态度看待一切，这给法国建筑带来深远的影响。他拒绝接受文艺复兴有关比例关系的神秘思想；在人们对古典五柱式顶礼膜拜的时候，他提出了“实在美”（positive beauty）有别于“相对美”（arbitray beauty）的学说，从而瓦解了法国古典主义传统。对于建构文化的发展来说，佩罗理论的重要意义在于，他将风格划为“相对美”的范围，而将对称、材料的丰富性以及实施的精确性视为构成“实在美”和普遍形式的无可厚非的元素。在这里，我们或许可以这样阐释佩罗的观点：风格乃是非建构的，因为它注重的是再现；而实在美”则属于建构的范畴，因为它的基础是材质和几何秩序。 肯尼斯·弗兰姆普敦 Kenneth Frampton

1868-1940

1444-1514 1482 米兰圣萨蒂罗小礼拜堂 S.Satiro 1485 米兰圣萨蒂罗的圣玛利亚教堂 Sta.Maria presso S.Satiro 1500-1504 罗马圣玛利亚德拉帕切教堂修道院 Sta.Maria delta Pace 1502 坦比埃多 Tempietto 1505-1514 圣彼得大教堂1.0 版本 从哥特风格到文艺复兴风格的转变，包括从尖顶结构的建筑到形状优雅的龛室的结构转变，就像哥特式的柱子向各个侧面延伸成柱身群，文艺复兴的龛室由于壁龛的增加而增大。伯拉孟特设计的圣彼得教堂，由连在一起的圆的、有穹顶的龛室以及在各个侧面延展的半圆形壁龛形成了最有魅力的装饰。 拉斯穆森 Steen Eiler Rasmussen

1377-1446 1418 佛罗伦萨圣母百花大教堂穹顶 1419 佛罗伦萨育婴堂 Ospedale degli Innocenti 1421 佛罗伦萨圣圣洛伦佐教堂 1434 佛罗伦萨圣玛利亚天使教堂 1436 佛罗伦萨圣灵教堂 1442 佛罗伦萨帕奇礼拜堂 Pazzi Chapel Florence 伯鲁乃列斯基是第一个被单独立传的文艺复兴艺术家。这是文艺复兴称颂个人功绩的最初预示，同时，建筑史也开始转型为个人成就的历史，而不再只是罗列一系列无名的纪念性建筑。 伯鲁乃列斯基同时代的人，在他的建筑中发现了一些特别新颖的东西，他们把这种新潮归功于古代，但他们对古代却知之甚少。实际上，我们可以在罗马风的地方传统和14世纪晚期的建筑，以及基督教早期、拜占庭和地中海东部的中世纪世界的建筑，还有古罗马的废墟中，找到伯鲁乃列斯基建筑的原型。 育婴堂拱廊优雅的发券方式，更接近于罗马风的圣米尼亚托教堂的拱廊，而不是任何一个古代的先例。此外，内角拱上的穹隆，在托斯卡纳乃至整个意大利都很少见，而伯鲁乃列斯基却在反复地使用它们。古代建筑更喜欢建造放置在圆上面的穹顶，放置在正方形上的穹顶就很少见，却是拜占庭和伊斯兰建筑的显著特征。伯鲁乃列斯基喜欢使用的半球状的“伞形”穹顶——有肋拱、网格和眼（oculi）穿过基座——也是个非托斯卡纳和非罗马的形式，而是源于拜占庭的形式，在圣索菲亚教堂中得到了最庄严宏伟的实现。 圣洛伦佐教堂中殿的拱廊中，把雕刻有浮雕的承重石，与装饰性的拱腹结合使用，这种新的形式语言，同样也是起源于基督教的东方，并于6世纪从拉文纳引入意大利，在圣维达莱教堂中最为突出。拉文纳圣维达莱教堂的八边形平面与有斜面的墩石结构体系（而不是一堵支撑拱顶的连续的墙）一起，可能是伯鲁乃列斯基圣玛利亚天使教堂的原型之一（带有成对作为转角之壁柱的八边形佛罗伦萨洗礼堂，是另一个原型）。天使教堂看起来更接近于圣维达莱教堂，而不是任何一个古代的原型，这使伯鲁乃列斯基的古典主义这一主题，变得更加复杂。 他的所有建筑中，都回响着强有力的来自罗马的回音，但又很难找到他引用特定古代建筑的痕迹（只有对万神庙的一些引用是例外）。尽管如此，伯鲁乃列斯基与其风格的中世纪源头之间，被拉开了一条毋庸置疑的鸿沟，这是以一种权威的方式进行的，其中，他使用了古典的柱式，强调了它们的重要性，并通过它们，表达了他建筑中的比例与和谐。此外，他还用他年轻时候学会的完美精湛的雕塑技艺，塑造了这些柱式，把佛罗伦萨雕塑性建筑细部的工艺，提高到了一个新的高度。他对他所知的古代建筑和雕塑独特和自由的阐释，是他意味深长的个人风格的基础，因此，他所创造的新语言，不仅诞生于他对古典和托斯卡纳罗马式纪念建筑的研究，同样也诞生于他对风格迎异的拜占庭和伊斯兰模型的研究，这些模型，是经由威尼斯、帕多瓦和拉文纳的早期基督和中世纪建筑等途径，传入意大利的。伯鲁乃列斯基用所有这些丝线编织了文艺复兴的第一个建筑杰作，而建造一种更加忠实、更加规范和更加“考古”版的古代建筑这一任务，则留给了他的追随者们。 马文·特拉亨伯格 Marvin “伯鲁乃列斯基 Brunelleschi”

1931-2022 “日本性 Japan-ness ”一词是矶崎新创造出来的。快速的经济增长，从战争、自然灾害和大规模的城市化中复苏，要求建筑师应对频繁的破坏、重建和转型周期。不同城市元素的普遍存在，促成了日本著名的复杂城市结构。战后东京的大规模重建标志着一个迫切的文化时刻，让建筑师重新考虑独户住宅，独立住宅为建筑实验提供了一个独特的平台，而不是在高雅文化精英中，而是在普通中产阶级中。不像美国在日本，50%的房屋在建成后的40年内就被拆除了。日本的房子和美国的汽车一样贬值。这就造成了这样一种情况:人们把房子理解为一次性商品，而不是投资，从而使它们成为批评和表现创新、有时甚至是怪诞的生活理念的媒介。