东京国立西洋美术馆 Musée national des Beaux-Arts de l’ Occident à Tokyo

• 勒·柯布西耶 Le Corbusier
• 1957-1959

Matsukata先生，一位旅居巴黎的富有的日本人，他收藏了数量惊人的印象派作品：绘画和雕塑。1939年战争期间，这些收藏品被法国政府收缴。经过有效的磋商，它们将被交还日本政府，条件是：在东京兴建一座用于存放这些艺术品的“国家西方美术馆”，以科学的方式让日本人民了解以印象派为原点的西方艺术过去、现在及未来的演变。

日本政府委托柯布承担这座美术馆的设计任务，并提供了一块位于公园中的基地（毗邻已经落成的自然、艺术及科学等各类博物馆）。基地位于一片高地的边缘，掩映在美丽的树丛之中，从那里可以一览无余地俯瞰整座城市。柯布于此延续了他始于25年前的研究，他将一种版本的“方螺旋博物馆”安置在东京的这片基地上；同时出现的还有一个服务于临时展览的展馆和一个献给戏剧及新型戏剧实验的建筑，长久以来柯布称其为“魔盒”。依日本政府的愿望，该建筑群将构成一个文化中心。方案的构思直接源自1950年针对巴黎迈罗门基地所作的研究，那是一次由于贪婪和缺乏耐心而未能如愿的尝试….

在东京，该美术馆的建造将由两名日本建筑师完成，这两位建筑师于1928年、1931年及二战以后在柯布西耶塞维大街35号的事务所工作了多年，他们是前川国男（Maekawa）和坂仓准三（Sakakura）。

在美术馆、临时展览馆和“魔盒”前方将展开3个石材铺砌的广场。尽管总体具备统一的构成，其中的每一栋建筑却有着根本的不同，保持着它们各自完整而鲜明的个性。

浇筑混凝土的模板以木材制成。可见日本人独具的精细丝不苟的工人，令人钦佩的传统。日本人用木头建造可爱的住宅，他们熟悉木材的使用，了解木头的肌理。一旦需要，完美的木纹便浮现在混凝土的表面。

东京的这座美术馆采用了柯布于1931年创立的“无限生长的博物馆”的原型。这个原型在他为许多城市所做的城市化方案中频频出现。

参观者从地面层的底层架空柱之间进人。正门位于建筑中央，向着美术馆的中央展览大厅敞开。一根通高的中柱矗立在大厅中。沿着大厅一侧的坡道缓步上行，便来到位于地面以上5m高处的美术馆展厅层。展厅的高度约为5m，局部可分隔为两层（2.26m+2.26m），构成阁楼，排列成“卍”型。这种“卍”型的布局会将观众引向美术馆的中央，从那里沿着坡道可以下达位于首层的出口，而沿着“卍”的每一个分支，将导向位于展厅层朝向花园敞开的出口。

柯布的方案中包含一种巨幅的照片壁画，它们将布满中央大厅的整个墙面。这些照片壁画题献给辉煌的19世纪——探索的世纪。

照片璧画的首次量现是在巴黎大学城瑞士馆（这幅璧画于1943年被德军毁掉了），随后又应用于1937年巴黎世界博览会的新时代馆。照片壁画是现代技术的美好馈赠，是视觉艺术在当代的一项重要收获，应当受到艺术家们的关注。